Licht bestimmt, wie wir die Welt sehen, indem es neue Perspektiven erhellt und unsere Aufgeschlossenheit herausfordert.
In einer Zeit, in der sozialer Kontakt keine Selbstverständlichkeit war, jede:r von uns viel Zeit zu Hause verbrachte — aber auch Muße fand, das Alltägliche zu reflektieren, versendeten wir Leuchten an Künstler:innen auf der ganzen Welt. Wir forderten sie auf, ihre freie kreative Antwort zu geben und medial an uns zurück zu spiegeln. Die daraus resultierenden Arbeiten waren breit gefächert: Fotografien, Videos, Illustrationen, Installationsaufnahmen und CGI-Bilder, die alle die Schnittstelle von Licht und Emotionen auf neue Weise interpretierten.
Artwork by Sarah Blais (Berlin), Parrot
Sarah Blais ist Modefotografin und lebt in Berlin. Sie inszenierte die mobilen Leuchten Parrot und Salt & Pepper und nutzte deren eigene Dynamik in Kombination mit Belichtungstechniken. So thematisiert ihre Serie das Verstreichen von Zeit. Sei es das Wandern eines nachmittäglichen Schattens oder das Schimmern archaischer Muster.
Artwork by Sarah Blais (Berlin), Parrot
»Mich interessiert der Sinn von Räumlichkeit, den Licht erschaffen kann,« sagt Blais. »Diese Idee habe ich ins Bild verlegt und dort begonnen, mit den Formen und Bewegungen von Licht im Zeitverlauf zu spielen.«
Das Artist Duo Torso (dis Collective) aus New York City nahm die Akkuleuchte Parrot mit, wie ein Familienmitglied oder Freund in unterschiedlichste Situationen.
Artwork by Torso (New York), Parrot
"Uns schwebte eine Frau vor, die ein Objekt der Begierde, zum Beispiel Parrot heiratet. Wir wollten, dass Parrot in der Welt agiert, an Beziehungen teilnimmt. Als Objekt der Zuneigung und Romantik. Parrot's Fähigkeit, in jedem Raum zu wirken, ohne eine Steckdose, gibt ihr eine menschliche Qualität. Wir wollten, dass die Bilder eine Art Intimität haben, in der die Lampe wie ein Partner oder ein Familienmitglied auftaucht. Wie in einem Fotoalbum zu verschiedenen Zeiten des Lebens. ..." führen Torso Duo aus.
Der Künstler und Creative Director Darryl Daley lebt und arbeitet in London. Er setzte die Leuchten Parrot und John ein, um seine künstlerische Recherche über die Tiefgründigkeit und Schönheit des schwarzen Körpers zu vertiefen.
Artwork by Darryl Daley
Darryl Daley: "Ich habe Parrot verwendet, um Licht und Schatten in meinen Porträts zu modellieren — und John, um eine Heiligenschein-Ästhetik zu schaffen."
Die Porträts wurden in völliger Dunkelheit aufgenommen, wobei die Leuchten als einzige Lichtquelle verwendet wurden.
Artwork by Darryl Daley
Der künstlerische Austausch mit andere Kreativen schärft unsere Offenheit gegenüber Neuem. Zu sehen, wie unterschiedliche Menschen, an verschiedensten Orten der Welt mit Licht als Medium umgehen, und wie sie unsere Produkte in ihrem Leben und künstlerischer Arbeit inszenieren ist uns eine großer Inspiration und bringt uns in der Forschung über die emotionale Bedeutung von Licht immens weiter.
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